EXPOSITION VIRTUELLE

GRATALOUP
J'ai rêvé la Montagne
GRATALOUP et le dessin
E
E

Miniatures Paysagées — L'Esprit de la Montagne
À l'été 2017, GRATALOUP explore de nouveaux horizons à travers une série de toiles de petit format (20 x 20 cm), qu'il nomme "Miniatures Paysagées".
Véritables expérimentations artistiques, ces œuvres allient encre de Chine, aquarelle, acrylique et feuille d’or, mêlant transparences et éclats lumineux dans une approche picturale inédite.
Cette sélection de huit toiles invite à un voyage à travers des paysages aux contours changeants : torrent impétueux, faille vertigineuse, jardin secret ou encore miroir d’eau d’une piscine baignée de lumière.
Chaque miniature révèle une vision poétique de la nature, où la montagne apparaît tantôt protectrice, tantôt mystérieuse, toujours habitée d’une présence vibrante.
Ces compositions, à la fois singulières et profondément ancrées dans l'univers de GRATALOUP, témoignent de son écriture picturale unique et de son regard sensible sur le monde.
Cliquez sur les images pour les agrandir








La Montagne, un thème majeur dans l'œuvre de GRATALOUP
Né à Nantua, entouré dès l’enfance par des reliefs majestueux, GRATALOUP (1935-2022) a fait de la montagne un motif récurrent de son travail. Ses toiles capturent l’essence mystique et intemporelle de ces sommets, oscillant entre stabilité et vertige, protection et défi, contemplation et dépassement de soi.
Conçue comme un voyage intérieur, cette exposition virtuelle propose une sélection d’œuvres où la montagne devient bien plus qu’un paysage : elle se fait miroir de l’âme, symbole de l’élévation et de la transformation.
À travers cette exposition en ligne, plongez dans un univers où chaque toile vous invite à l’introspection et à la contemplation. Laissez-vous guider par l’énergie de la montagne, tantôt imposante, tantôt enveloppante, et découvrez comment GRATALOUP a su traduire à travers ses couleurs et sa technique une quête de sens, de transcendance et d’infini.
Depuis tout petit, j'ai rêvé la montagne. J’ai joué dans sa lumière et je me suis caché dans ses ombres. J'ai goûté la saveur des herbes des sentiers. J'ai humé les senteurs des pierres et des rochers. J'ai écouté les histoires que le vent raconte dans les cimes et j'ai touché le ciel au sommet du monde. Je me suis un peu perdu dans son infinie grandeur. Puis un jour j'ai pris mes couleurs et j'ai osé dessiner sa splendeur.
Regardez le son & lumière

Cliquez sur les œuvres exposées pour écouter les podcasts












1980 - 1994 L'ŒIL DU PEINTRE I
Technique mixte sur toile
97 x 130 cm
Cliquez sur la photo pour l'agrandir

C’est une toile ancienne des années 70. Je l’ai appelée l’œil du peintre. On y voit les montagnes en arrière-fond. Leur paysage est monochrome. La petite silhouette du peintre est sur le bord du tableau, presque hors du paysage. Il est dans le noir c’est-à-dire le mystère, là où toutes les couleurs se forment. Et il est aussi hors de son œil. Son œil regarde les montagnes et des rayons rouges éclairent les ténèbres. Son œil est semblable à une bulle polychromatique qui donne des couleurs à la vie. Car en réalité tout est gris. Seule la lumière et celui qui la regarde sait de quoi sont faites les montagnes et les expériences de la vie.